Resumen: Theatrum mundi: la existencia como obra de arte total
Nadie ha caracterizado con más acierto el sentimiento vital del barroco que el dramaturgo español Calderón de la Barca. En su obra alegórica El gran teatro del mundo, estrenada en 1645, trasladó a su tiempo el viejo tópico del mundo, un teatro: los hombres actúan como actores en presencia de Dios Padre y de la corte celestial; la obra que interpretan es su propia vida y el escenario es el mundo.
La metáfora del teatro del mundo recorre todo el barroco, es decir, la época que se extiende desde finales del siglo XVI hasta muy avanzado el XVIII. Es una época marcada por fuertes contradicciones, que se manifiestan delante y detrás del telón. Ser y parecer, ostentación y ascetismo, poder y debilidad: he aquí las constantes antagonistas del período. En un mundo sacudido por los conflictos sociales, las guerras y las luchas de religión el gigantesco espectáculo ofrecía un cierto sostén. La autoescenificación del soberano, tanto si se trataba del Papa como del Rey, constituía al mismo tiempo un programa político. El ceremonial, las acotaciones de este teatro universal, era el espejo de un orden superior, supuestamente de origen divino.

Bibliografía: p. 488-492

Titulo original: Die kunst des barock.